选择在周末的午后去电影院看《梅兰芳》。找了很久才找到复兴中路上的上海电影院，马路边上小小的门，毫不起眼。是一家老旧的影院，墙壁上有古老的壁灯，装修简单，声像却丝毫不差。在这样的影院里观赏梅兰芳如戏般的人生，似乎恰到好处。

舍弃了高科技的电脑制作，陈导一如《霸王别姬》的胶片色彩再次出现，厚重的描绘着从清末民初到抗日战争胜利这一段历史背景下的梅兰芳。生死离别，爱恨情仇，华丽与落寞，转折与起伏，一一上演。京戏选段与电影情节交相辉映，戏里戏外，均震撼心灵。

凡俗的爱

“我不要做什么伶界大王，我只想做一个凡人。”梅兰芳认真的说出这一句话，他内心的痛只有他自己明白。

时间永远定格在那个古老的化妆间里，一袭红旗袍的孟小冬笑颜如花，抛出那只纸飞机，两个人傻傻而纯真的笑。如果能像纸飞机一样简单自由的飞翔，该有多好。然而，顶着伶界大王的名号，人生就注定了只能被一层层的枷锁所桎梏，凡俗的爱，只能藏在心底，痛到泪流满面。

《游龙戏凤》的默契只能停留在戏台上，一颦一笑，眼角眉梢，流露的都是欲爱不能的煎熬。“谁毁了这份孤独，谁就毁了梅兰芳。”只因这一句话，孟小冬隐忍着离开梅兰芳。两个人想要一起去看的那场电影，始终无法看到。

做一个凡人痛快的爱一场，梅兰芳的内心所求，平凡真实，去无奈难以实现。

华美的京剧

80后的一代，有多少人真正的看过现场的京剧；当京剧元素充斥在嘻哈歌曲里，被称作是中西合璧的创意时，又有多少人真正领略过京剧的华丽与震撼？

无疑要感谢陈导的悉心回归，再次在电影里为我们呈现这一切。十三燕的《定军山》、梅兰芳的《黛玉葬花》，梅兰芳与孟小冬的《游龙戏凤》，还有许许多多叫不出名的选段，以前觉得是咿咿呀呀、冗长不堪的戏曲，现在竟真正的感受到唱念坐打间蕴涵的韵味，那些场景、服装、妆容、唱腔、锣鼓……每一个细节都透出专注与认真，透出浓重的舞台艺术美，这种美，历久反而更醇厚。

一场没有主角的戏

很难说，在这部电影里，到底谁是主角。

片名是《梅兰芳》，可是青年与中年的梅兰芳却分别由两个不同年龄的演员扮演，这就注定了男主角既不是青年时期的扮演者余少群，又不是中年时期的扮演者黎明，这无疑是尴尬的。这尴尬是中国男演员的尴尬！不得不让人再次怀念哥哥，如果他还活着，如果是在10年前或是5年前，他完全可以从青年一直演绎到中年啊！

比较而言，年轻的余少群显然更令人眼前一亮，也许本身是唱戏出身，台上台下都将旦角的神韵演绎得相当到位，俊秀的旦角扮相更是丝毫不输当年的张国荣。黎明本身的温文尔雅在气质上倒是符合中年时期的梅兰芳，也正是这份温文尔雅让人感觉不到作为人物太过突出的情绪，看上去似乎就有些木讷。但这错不在黎明，而只能归结于编剧对人物的设计以及导演对人物构造的技巧。黎明本身的表现，是可以有8分的。

那么主角是章子怡吗？显然也不是，只在电影中部出现的孟小冬，是梅兰芳的一段爱的回忆片段，篇幅有限。尽管旗袍穿在她身上很漂亮，尽管她的老生扮相和唱腔有板有眼，尽管她的笑脸如此美丽，但章子怡的表现依然只能算是无功无过。对不起，我始终无法接受她太过西化的那种大声的笑，在这部充满怀旧色彩的电影里，更显得突兀。章小姐，你能收敛一点吗，不要把个人色彩带入角色里，OK？

所有的惊喜全在配角身上，这些分散在电影各个片段里的配角，如同陈导演为大家安排在寻宝游戏里的宝物，总是在不经意的时候让我们欣喜。

陈红，我一直都觉得是个木头美人。然而似乎女演员到了一定年纪都会爆发出作为实力的那一部分，或许是因为生活的沉淀，又或许是因为跟着陈导多年的耳濡目染。在戏台上看到梅兰芳与孟小冬的默契，强忍着不甘的泪水还要拍手叫好；去找孟小冬谈判，由态度强硬到不禁潸然泪下；痛苦不迭的拒绝着孙红雷的再次邀约梅兰芳演戏……几场戏将一个旧时女子的精明与传统、对命运的抗争与妥协、喜怒哀乐都演绎得恰到好处，倒可以称得上是一个惊喜。

孙红雷一改痞气，扮演一个知识分子，辞掉教书先生的工作，和英达一起当起了梅兰芳的经纪人，算是对过去角色的一个很大的颠覆。两个人的戏都很好，应该是最佳男配角的有力竞争者。同样能拿到最佳男配角的还有王学圻，演惯了军人再来演京剧名角，却是有板有眼，举手投足、眼角眉梢、言语唱段之间都是戏，演活了十三燕这个角色。

此外，还有潘粤明扮演的朱慧芳，乍一看到的时候实在是惊讶了一下。这个一向阳光开朗的大男孩，此番却演出了一个有点娘的过气旦角，风尘与落寞、圆滑和下作都是精准演出，敢于突破的勇气值得赞赏。

来自日本的现代美男安藤政信，出演剧中喜爱京剧的日本军官，外面看似冷漠，内心却充满着对京剧的热爱与对梅兰芳的崇拜，游离在个人崇拜与国家责任之间，内心的挣扎也被安藤政信演绎得刚刚好。

细心看，竟还会发现久违了的陈佩斯老爸陈强老师，扮演一位偏爱旦角的富家老爷。从见到梅兰芳的那一眼开始，戏就全部出来了，一句暧昧充满爱怜的“是娩华吧？”更是神形兼备，几秒钟的戏就准确的刻画出一个有点男同倾向的旧时老爷，不得不让人佩服老一辈艺术家的功底！

看到这些人物的表演，不禁就想到了当年的《霸王别姬》，蒋雯丽、葛优、英达、吴大维……一大批知名演员的配角演出，为影片增色不少，但是以张国荣和张丰毅两大人物为核心的故事情节却细心延续、从未偏离，构造了一部主角与配角共荣的经典。从这一点上来看，《梅兰芳》这一场没有主角的戏无疑是有些遗憾的。

匆匆赶往杭州,住在西湖附近却无缘感受西湖美景三月天.

行走在杭州的街道上,并未感觉到与其他城市的差别,或许内地的城市大多如此,又或许,杭州真的是因为西湖这颗明珠而闪耀.所以,不见西湖不失为一种遗憾.

从西湖边漫步,经过一片夜色迷离的酒吧再到吴山,仿古商业街热闹的出现在眼前,古色古香的呈现着若干年前江南的繁华.

老谋子的《印象西湖》宣传画悬挂在西湖边的路灯上，这座城市不遗余力的利用西湖打造自己的城市名片，这一点，是武汉和东湖一直都未曾效仿到的。

吴山附近的仿古一条街，古色古香的店铺随处可见，售卖着江南最负盛名的纺织绸缎、茶叶、工艺品和小吃等。虽是后期人工所造，却也传承着繁荣浙商的精髓。

过去的武大郎卖的是烧饼，现代的武大郎卖的不仅是烧饼，还有一种文化。

路边的拉大片摊位最吸引我的注意，这个古老的民间艺术，久远的历史足以称得上是非物质文化遗产。小小的木柜里上演的悲欢离合、历史情仇，全透过一个小洞欣赏，全由一个师傅导演，真的有趣！

最古色古香的Ｍ，和大连那栋最具异域风情的ＫＦＣ，有着异曲同工之妙。国际巨头想着法儿的融入国人的生活，如果这里是卖油条豆浆的，该有多好。

江南的织布机、娶媳妇的大花轿．．．古老的道具摆设，无不诉说着那个年代江浙的繁荣与富足。